语文课堂“学情视角”重构读后感1800字

　　近日，笔者悉心研读了陈隆升老师所著《语文课堂“学情视角”重构》一书，颇有感触。新课程改革以来，教育者时刻关注学生的语文素养，确立学生学习的主体地位，取得了一定的成效，但是在语文课堂，仍有不少问题——比如“学情”问题值得老师们持续关注。因为“学情”是一个不断变化的因素，只有与时俱进，因材施教，才可能会收到较好的效果。同时也深深地感觉到，作为语文人，身上所肩负的责任之大。

　　“你了解你的学生吗？”

　　结果大多数教师的回答是肯定的。

　　这基本反映出教师们对“了解学生”是充满着自信的，或者说感觉是非常好的，然而事实真的如此吗？

　　请看下面一组数据：

　　学生以怎样的状态学习语文？

　　1.对语文课感兴趣的学生仅占28.52%；

　　2.经常会预习的学生仅占9.7%；

　　3.在课堂上不举手发言的学生占54.7%；

　　4.在课堂上经常听同学发言的学生占42%；

　　5.在课堂上时常走神的学生占66.4%。

　　多么触目惊心的一组数字，还有一些在语文课堂发生的不专注事件，不胜枚举。私下，也有不少同学调侃语文课就是“休息课”“调节课”，那么到底究竟是什么原因导致了课堂看起来热热闹闹，实际上却效率低下呢？看完陈老师的这本书之后，认真思索，窃以为是对“学情”关注不够，才导致这种美其名曰“以学生为主体”，实则是一种“虚假的美丽”的现象的存在。

　　是时候撕下这“美丽的面纱”，重构语文课堂了。重构语文课堂，最重要的莫过于关注“学情”。

　　诚如王森然先生认为的，教者的行为目的并不在于“教”本身，而在于“学”；“教”的真义，不是“使教者教”，而是“使学者学”。也正如王尚文先生引用海德格尔的有关理论所指出的：教学的本质就是“让学”，“教”就是“让”学生“学”语文。了解了这些理论后，教师在语文课堂教学设计、语文课堂教学实施、语文课堂教学评估三个层面（这三个层面分别对应的“学情视角”是“学习起点”、“学习状态”和“学习结果”），都要充分贯彻“学情分析”这一理论，以期改变语文课堂“沉默的大多数”现象。

　　笔者曾在执教戏剧单元时做过尝试，从“学习起点”出发，充分考虑学生的需要、兴趣、态度等特征，摒弃传统教学中以讲练为主的教学方式，大胆放手，让学生去尝试一种新的教学策略，即搭建搭建起“2+3+1”课堂教学模式：“2”即戏剧舞台表演性与戏剧文学性相结合；“3”即“教、学、演”三位一体；“1”即课下小组总结活动。

　　在教学实施层面，即“学习状态”上，也主要从“兴趣”问题入手，让学生充分发挥主观能动性，使教学内容趣味化，大大提升了同学们的课堂参与性。以笔者所带的2021级6班学生为例，刘格臻同学主动承担起《窦娥冤》剧目导演、编剧一职，对剧本进行参透、研究，为了方便演出，她对文章旁白及部分曲词作了相应改改编，成稿长达十几页，报名参演同学人数很多，为此，她和语文科代表朱玺丞同学共同研究剧本，选定符合人物形象的角色，为了扩大参与面，选定两拨同学担任剧中角色；在敲定演员后，同学们自己动手制定道具，穿上古代戏服，在课外认真排练，在课堂上深情演绎，不少同学看到感人处，都热泪盈眶。在演完课文选定章节后，同学们又自发看了未选入课本中的内容，还要在课堂上进行演绎，其中由赵映珺同学出演的前期窦娥温顺、善良，楚楚动人；由何奕君同学出演的后期窦娥坚强、不屈、具有反抗的精神，让大家印象深刻。不少同学看到窦娥含冤所发的三桩誓愿这折戏时，都泪洒课堂。这一课，我相信戏剧的艺术魅力已然深深感染了大家。为了尊重原著，编剧对原唱词做了最大程度保留，只改动了旁白部分，不少同学为了体现表演的真实性与逼真性，已经全部脱稿。这一课的成功让笔者深深感觉到兴趣或趣味性的背后隐藏着学生的“学习需要”，而这种“学习需要”正是学习的出发点，顺着这个出发点，学生的好奇心被激发，他们主动去探索表演形式，去想象戏剧场面，去思考悲剧内涵，尽可能扩大了语文活动的领域，学生在剧本、教师、演员不断的促动下，尽可能多地掌握了所学内容。

　　从语文教学评估层面，即“学习结果”方面入手，评价这节课。课堂上较好地完成了教学目标，课后各小组进行了总结活动，并整理了书面感悟。

　　通过这一系列的课堂教学实践，我们深深地感觉到：教师要从习惯的从“教”出发的立足点转换到从学生的“学”出发，要充分考虑学生的实际，考虑他们想学什么，怎么学，学的过程中会碰上哪些障碍，怎样帮助解决，怎样才能使他们发挥积极性，让他们有主动学习的时间与空间，怎样才能挖掘学习的潜能，有所发现，有所创造，让课堂真正呈现“以学生为主体”之美丽景象！