朝花夕拾读书笔记3000字
你还记得《从百草园到三味书屋》吗？那个让小鲁迅无忧玩耍的“百草园”，那个让迅哥儿读书学习的“三味书屋”，是否在你的心头落下过一片阴凉？这篇文章就出自鲁迅先生的回忆性散文集——《朝花夕拾》。一件重提的旧事，让我们认识了天真、可爱、活泼的童年鲁迅。倘若你继续探寻，你还会看到少年鲁迅与猫结下的“仇怨”，看到绍兴的地方戏和迎神赛会，看到鲁迅成长的足迹：从一个早年丧父的少年，变成去南京、日本读书，追求文学，探求人生道路的勇者。可以说，《朝花夕拾》这本书，为我们打开了一扇了解鲁迅先生的窗……
童年鲁迅：爱读之书
众所周知，鲁迅是中国20世纪最有代表性的大作家，他以如椽之笔，写下了大量脍炙人口的不朽文章。其实，他还是一位艺术家、艺术收藏家和艺术评论家。特别是，鲁迅先生对于版画，可说有一种痴迷，一种情结，他晚年致力于倡导新兴创作版画，被称为中国新兴版画之父。
通过《朝花夕拾》的阅读，我发现鲁迅先生收藏版画的历史，最早可以追溯到他的童年。对版画的热爱，从远房叔祖的书斋开始生根发芽——在我们聚族而居的宅子里，只有他书最多，而且特别。制艺和试帖诗，自然也是有的；但我却只在他的书斋里，看见过陆玑的《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》。我那时最爱看的是《花镜》，上面有许多图。
不论是陆玑的《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》，还是《花镜》，无不都是有绘画、有许多稀奇古怪的物什的。那时候的迅哥儿，对《山海经》念念不忘，据说里面画着人面的兽，九头的蛇，三脚的鸟，生着翅膀的人，没有头而以两乳当作眼睛的怪物……这些都是木刻版画。
自从长妈妈千辛万苦为小鲁迅买来了《山海经》，迅哥儿更是爱上了绘图的书。于是他开始收集版画，又有了《尔雅音图》《毛诗品物图考》《点石斋丛画》和《诗画航》等等，《山海经》也另买了一部石印的，每卷都有图赞，绿色的画，比木刻的精致得多了。
我所收得的最先的画图本子，是一位长辈的赠品：《二十四孝图》。这虽然不过薄薄的一本书，但是下图上说，鬼少人多，又为我一人所独有，使我高兴极了。《二十四孝图》也是有图有故事的书，虽然里面的很多故事，那时的鲁迅是“不解”和“反感”的，但终究因为这是鲁迅先生所收得的最先的图画本子，又为他一人所独有而无比珍爱。
都说童年是成长的底色，童年对人生有着重要意义。鲁迅在童年时的阅读经验和体验，后来都成为他文艺追求的重要源头。
青少年鲁迅：求学之路
求学，是青少年成长的正确打开方式。
调皮的迅哥儿被家人送进了全城最严厉的书塾——三味书屋，这猝不及防的改变，让小鲁迅一时“坠入地狱”。万幸的是，12岁的鲁迅还是在那里找到了乐子。他曾趁着先生念书入神时和小伙伴偷乐，还在课间到后园玩耍，在三味书屋念书，并没有那么地无趣。
然而，三味书屋终究不是鲁迅自己选择的。随着青年鲁迅求知欲的增加，又因厌恶绍兴城里的些许面孔，鲁迅真正的求学生涯开始了——他在矿路学堂找到了特别新鲜的感觉：我也知道了中国有一部书叫《天演论》。星期日跑到城南去买了来，白纸石印的一厚本，价五百文正。翻开一看，是写得很好的字，开首便道:“赫胥黎独处一室之中，在英伦之南，背山而面野，槛外诸境，历历如在机下。乃悬想二千年前，当罗马大将恺彻未到时，此间有何景物？计惟有天造草昧……”
哦！原来世界上竟还有一个赫胥黎坐在房里那么想，而且想得那么新鲜？一口气读下去，“物竞”“天择”也出来了，苏格拉第，柏拉图也出来了，斯多噶也出来了。严复翻译了《天演论》，被当时认为是“中国西学第一者”，赫胥黎是英国著名的博物学家，达尔文是进化论最杰出代表，《天演论》除了介绍进化论主张，还介绍了西方哲学思想。从青年鲁迅的自豪和兴奋中，我们不难看出他对西方新学的兴趣。之后，鲁迅选择去日本仙台医学专门学校学医，学习的也是现代医学、西学。在日本学医，鲁迅遇到人生导师藤野先生，藤野先生虽然衣着质朴，但却以严谨求实的医学追求来指导鲁迅，以师者的温情关怀鲁迅，更以医者导师的学术精神鼓励和抚慰鲁迅的青年之路！
我惊喜地发现，青少年鲁迅正是在中西文化、新旧教育的冲突中，勇敢抛弃和选择，不断探索和追寻，最终确立自己的人生方向的。青少年鲁迅的求学之路，也是他的寻找理想方向之路。
中年鲁迅：回忆之叹
《朝花夕拾》的文章虽然大多以儿童的视角展开叙述，但这毕竟是成年鲁迅的回忆之作。很多地方都渗透着他对人生的思考，流露着极其复杂的心理和情绪：童年的底色，在困顿中被点润，那个儿时碎烦却有“神力”的长妈妈向他走来，那汹涌澎湃的感激与怀念涌上心头——我的保姆，长妈妈即阿长，辞了这人世，大概也有了三十年了罢。我终于不知道她的姓名，她的经历；仅知道有一个过继的儿子，她大约是青年守寡的孤孀。仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵！青年的初心，在流离中被点醒，藤野先生的音容笑貌又映入鲁迅的眼前——每当夜间疲倦，正想偷懒时，仰面在灯光中瞥见他黑瘦的面貌，似乎正要说出抑扬顿挫的话来，便使我忽又良心发现，而且增加勇气了，于是点上一支烟，再继续写些为“正人君子”之流所深恶痛疾的文字。
记忆的痛楚，在夜深人静时被翻腾出来，那一声声被纵容的愚昧，成为刻骨铭心的悔恨——我现在还听到那时的自己的这声音，每听到时，就觉得这却是我对于父亲的最大的错处。
人到中年，流亡困顿中的鲁迅，带露折花中，被温暖着、激励着、翻腾悔恨着，这一切让他更加坚定地拾起手中的笔——我总要上下四方寻求，得到一种最黑，最黑，最黑的咒文，先来诅咒一切反对白话，妨害白话者。即使人死了真有灵魂，因这最恶的心，应该堕入地狱，也将绝不改悔，总要先来诅咒一切反对白话，妨害白话者。正如《小引》中所说的“我常想在纷扰中寻出一点闲静来，然而委实不容易。目前是这么离奇，心里是这么芜杂”。
鲁迅先生一方面真切、自然地回溯“过去的故事”；一方面又不断在过去的回忆中穿插了当下的“事件”和思考。他从今日的立场给往日追加意义，旧事因此不再只是关乎个人成长的“旧事”，而是同时成为关乎人性的、历史的、教育的“大事”，关乎民族、国家、文化的“新事”。我更深刻地认识到作为文学家的鲁迅的伟大之处。
多面鲁迅：前行之光
鲁迅先生小时候喜欢描画，而绘画，也是我的最爱，与她相伴的十二年，像坐过山车，起起伏伏。
小时候的我对她的了解懵懵懂懂，只知道用丰富的色彩让她变得有活力，我想到什么就画什么，让她了解了自信的我；大一些的我开始学习如何上色，如何打稿，让她了解了认真的我；后来，我画着画着就有些不耐烦，有时连打型都打不好，还觉得浪费时间，从此，我再也不去碰这张画纸。她对我失望了。
失去了绘画，我心情十分低落，随手拿起了鲁迅先生的《朝花夕拾》，我漫不经心地翻看着，谁知越看越有味，整本看完了，才细细思考：鲁迅先生小时候所喜欢的绘画，在他去日本学医时给他极大的帮助，让他融会贯通地把医学构图画得又好又精确，而这得益于鲁迅小时候花大功夫所收集的有插画的书。再想想自己的颓废与失望，为爱好牺牲一点时间又算什么呢？我调整好心态，再次拿起画纸，一笔一画地认真打稿。最终，我把这幅画完成了，她趴在画纸上对我笑呢！一九二七年七月十一日，写完与广州东地寓居楼之西窗下。
光影斑驳的午后，书读到了结尾。闭上眼，不同阶段，真实、生动的多面鲁迅向我走来：我不会忘记，《狗·猫·鼠》中那个神往于“老鼠成亲”的充满童趣的“我”，《从百草园到三味书屋》中那个捉蟋蟀、捕鸟的顽皮好动的“我”，以及敢于提“怪哉”为何物的充满好奇的“我”；我不会忘记，《藤野先生》《范爱农》《琐记》中，那个苦苦寻求救国救民真理的爱国的“我”；我更不会忘记，那个成年后怀想着往事，浸透着成熟的文学家、思想家思想情感的“我”。
鲁迅先生就是这样一位多面手，每一面都值得我去研讨，去致敬，去学习……前行路上，您就是那束光亮，让我看到了成长的底色与方向；前行路上，我自己也要放光，照亮一路的高低起伏，照亮生命的山峦，照亮理想的高台。
前行有你，前行有光。我定会以我的光，唤醒曾经迷惘、曾经彷徨的自己。
